En réponse à une demande d'un lecteur va faire un petit tutoriel sur la façon d'interpréter le moniteur de forme d'onde et vecteurscope.

Ces moniteurs sont la version numérique de l'unité utilisée dans l'émission de s'assurer que le signal vidéo est dans les paramètres juridiques et de veiller à l'équilibre des couleurs correctes et le contraste de l'image.

A première vue, peut sembler qu'un fouillis de lignes de sens, mais nous verrons qu'il est assez facile à interpréter et sont très utiles.

Nous allons d'abord mettre le montage final espace de travail de correction des couleurs mode (Windows> Réorganiser la correction des couleurs>)
Un écran central à notre image Verema scénario, et la version droite de l'image dans les différents modes d'affichage que nous offre les moniteurs de signal.

De gauche à droite on trouve les moniteurs suivants:

• y las dominantes de color . Vectorscope: informe sur la balance des blancs et les dominantes de couleur. Utilisés pour évaluer les tons présents dans l'image.

• . Histogramme est une autre façon de visualiser la répartition de la lumière et l'ombre. Il sert également à évaluer la luminosité et le contraste.

• de la imagen. Forme d'onde: rapports sur les niveaux de luminance de l'image. Utilisé pour évaluer le contraste global de l'image.

• parade RGB: formes d'ondes, mais comme séparant les trois composantes RGB

Chacun est marqué avec les valeurs de référence utilisé pour juger de la chérir l'image. Puis nous analyserons plus en détail:

Vectorscope

Le vectorscope être équivalente à la roue de couleur qui représente le spectre des couleurs de la lumière visible. En comparant les deux images que nous voyons comment chaque RGBCMY marque, correspond à des couleurs primaires (rouge-vert-bleu) et secondaire (cyan-magenta-jaune) et sont dans la même position.

La représentation d'une image dans le vectorscope est toujours une série de lignes ou vecteurs pointant dans des directions différentes. . Ces vecteurs indiquent que prédominent les valeurs de couleur dans l'image, ce qui leur permet d'évaluer si la balance des blancs est correcte ou si, au lieu il ya une couleur dominante.

Un autre paramètre que nous contrôlons le vectorscope est que le signal vidéo est correctement positionné entre les valeurs de 000-100 marqués par des cercles concentriques. Si le vecteur de projection de la marge que nous avons un signe en dehors de la règle correguirla est nécessaire, et le mettre en "standard".

Un moyen facile de le faire est tout simplement l'application d'un filtre qui a par défaut Final Cut: Broadcast Safe. Ce filtre convertit notre image dans «légale» pour la diffusion, en évitant trop de couleurs saturées et de luminance pour une marge de 100%.

Formes d'onde.

Foma vague Monitor en revanche, offre principalement des informations sur le contraste de l'image. , y el punto más alto la máxima luminancia donde deben situarse el nivel máximo de brillo . La répartition des points verticale indique le niveau de contraste est en dessous du haut du niveau minimum de luminance et doivent donc être placées là où les noirs et les plus haut point où la luminance maximale devrait être mis sur la luminosité maximale. Le signal dépasse ces valeurs seront à nouveau en dehors de la norme et nous allons l'amener, manuellement ou avec le filtre Broadcast Safe.

Eye, que ce filtre ne corrige pas l'image, se conforme simplement à la norme d'émission que nous utilisons (PAL, NTSC, HD), mais ne corrige pas incorrecte la balance des blancs ou l'exposition. Ce besoin d'un travail de correction des couleurs que nous avons vu dans l'article précédent.

RGB Parade
La parade est fondamentalement un moniteur de forme d'onde RGB, mais la distinction entre les trois composantes du signal vidéo. Avec chaque élément, nous pouvons observer et d'analyser plus en détail separadado et la couleur de l'image.

HISTOGRAMME

Pour sa part, l'histogramme, similaire à celle utilisée dans la photographie, est un autre moyen utile d'évaluer le contraste. La distribution des barres indique si l'image est trop claire ou même brûlé ou autrement sombre. los oscuros. A la droite de l'histogramme de luminosité et les feux sont placés à gauche et dans l'obscurité. L'histogramme Final Cut en tout cas, nous informe sur les tons des couleurs.

En plus d'ajuster le signal à la norme de diffusion, tous les moniteurs sont utilisées pour trouver des images et des scènes ensemble. Comparaison de valeurs entre les moniteurs différents plans peuvent égaler en contraste et les couleurs, ce qui est essentiel en particulier lorsque nous circonscription séquences consécutives où il est nécessaire de maintenir un raccord ou la continuité dans l'image, non seulement dans l'action, mais aussi en termes traitement de la couleur et l'esthétique.

Bien que ce soit seulement une introduction qui explique comment utiliser chaque moniteur, nous livre un autre point d'effectuer un peu de pratique sur la façon d'utiliser un vrai problème et la façon d'évaluer et de corriger une image avec eux. D'avance, nous pouvons examiner de près ces Imagna deux, nous préciser un peu plus comment ils fonctionnent et ce qu'il représente moniteurs ou SCOPES:

Une correction de la couleur appropriée peut changer complètement l'aspect final de notre travail. Il est une discipline essentielle dans la production audiovisuelle, qui exige que les spécialistes kit spécifique quand il s'agit de la production cinématographique. Mais avec de simples et abordables certain nombre de connaissances, nous pouvons aussi traiter avec un simple toucher de la couleur peut considérablement améliorer vos images.

Tout programme d'édition comprend ses propres outils et filtres de couleur, nous pouvons utiliser pour suivre ces mêmes étapes.

Final Cut comprend également un logiciel spécifique, comme la couleur pour la couleur travaux de nivellement, mais pas toujours une solution utile, elle exige la préparation de flux de travail précis et donc plus de temps. Le jour en jour et dans des projets où la vitesse brute, l'utilisation d'outils au sein de chaque système de montage est une solution efficace plus que n'a pas à produire des images de qualité inférieure.

MISE EN PLACE DU espace de travail.

L'interface sera alors comme suit. Sur la fenêtre de droite apparaîtra plusieurs outils utilisés pour contrôler la couleur et les valeurs de luminance. Ces moniteurs de forme d'onde et vecteurscope.

Cet espace de travail nous donne également de nombreux avantages comme une fenêtre où vous pouvez comparer avant et après l'aide d'un cortilnilla ou à proximité de comparer les plans dans la timeline.

Correction des couleurs primaires

C'est ce qu'on appelle la correction des couleurs primaires de l'équilibre de la balance des tons noir et blanc, dominante et le contraste de l'image. C'est à dire laisser le plus près à la réalité.
Appliquer le filtre couleur premier clip vidéo.

Dans la fenêtre Effets> Correction des couleurs de trois façons.

Avec ce premier filtre juste essayer d'ajuster les médias blancs et noirs à des valeurs standard.

Il est très important de comprendre comment ce filtre. Il se compose de trois éléments ou les routes, l'une des lumières ou blanc, l'autre pour les médias ou gris et un autre pour les Noirs. Chaque canal contrôle la hauteur ou la couleur dominante de votre composant et le contraste. Il ya également un pilote qui affecte la saturation des couleurs de la scène globale.

Nous pouvons ajuster la balance des blancs automatique en utilisant le compte-gouttes de chaque piste.

La façon de procéder est la suivante:

1. Nous avons identifié le principal problème dans ce cas, la scène a une couleur bleuâtre, très prononcée dans les médiums et les aigus.
2. Sélectionnez la pipette des tons moyens et les hacher dans une zone grise qui est probablement, en réalité, dans ce cas, l'ombre des lignes de la route, mais le blanc, l'ombre serait gris.
3. cesse automatiquement d'être sur les lieux et prend une teinte bleuâtre chaud, beaucoup plus en harmonie avec la lumière du soir dont la scène est prise. Nous pouvons faire la même chose avec le noir et les moyens de parvenir à un équilibre correct.

Si vous voulez le faire manuellement, vous pouvez utiliser une astuce utile lorsque l'image a tendance à un ton naturel, qui est, quand vous avez un parent à cause de manque d'équilibre à huis clos.

Dans ce cas, nous allons:

1. Nous identifions la tonalité dominante: bleu cyan
2. Identifiées comme faisant partie de l'image est plus marquée cette tons dominants.
3. Dans la roue des couleurs, il suffit de desserrer le point central dans la direction opposée de l'endroit où le ton dominant dans ce cas, vers le magenta.

Ainsi constitué et annule la tonalité dominante. Nous devons forcer l'image pour le ton qui est juste en face de la roue de couleur dominante.

Dans ce cas, le contraste de l'image est plus ou moins correct comment peut-on être sûr? Pour apprendre à lire les moniteurs de forme d'onde et vecteurscopes. En cela, nous pouvons voir que le signal est dans les paramètres corrects du signal vidéo. Tant les valeurs élevées de la lumière et l'obscurité que les médias sont à des niveaux corrects. Apprendre à «décoder» les moniteurs d'onde nécessite un tutoriel complet vais essayer de répondre dans de prochains articles.

Dans cette étape nous pouvons style une petite image à notre goût. Par exemple, balancenda cependant correctement, nous pouvons intervenir un peu plus chaudes tonalités à la recherche d'un look plus stylisé et même de régler le contraste un peu, ce qui rend les noirs sont plus comprimés.

Correction secondaire.

correction de couleur secondaire est effectuée sur une image sur son bien équilibré et une correction est sélective de ces tonalités nous voulons le changement, puis l 'asile taux, que ce soit pour des raisons purement esthétiques ou autres.

Dans ce cas, nous allons régler le ton cyan qui a marqué le ciel, pour adoucir et rendre plus réel. Ajouter la correction des couleurs et l'utilisation d'un outil qui réside dans ce filtre, mais un peu caché. L'aiguillon de la flèche en bas affiche un nouveau menu qui fonctionne de manière similaire à une saturation.

Avec le commutateur en couleur cyan ton chop nous voulons à retoucher. Nous pouvons visualiser le masque de couleurs que nous créons en utilisant le Bolton avec une icône de la clé.

Étendre la sélection jusqu'à ce que vous envisager de corriger les contrôles bord mince et adoucissantes. rendements maintenant une sélection pour obtenir une plus crédible.
Nous pouvons également modifier un peu le ton et l'encre bleue, différent. Nous le ferons sur la roue chromatique des tons élevés. Offset tache grise située en plein milieu et a glissé dans l'ombre de bleu préféré.

Nous pouvons faire la même chose avec les tons de jaune de la végétation et chanté plus vers le vert. Le processus serait le même que celui décrit ci-dessus. Nous pouvons ajouter toutes les corrections de couleurs que nous voulons le faire fonctionner sur une base non-destructifs et sont calculés sur l'image rendu final

Il faut prendre soin de visualiser les masques de couleurs secondaires à des moments différents et clip aperçu au moins un mouvement parce que le fragment de sélections peuvent sauter et provoquer des effets étranges si elle n'est pas correctement réglé.

Avec ces mesures, nous aurions beaucoup plus précise et simplifiée de l'original. Le processus est simple et rapide et applicable à n'importe quelle prise.

Vignetage et dégradées.

En tant que conseil, nous pouvons ajouter quelques filtres plus qui peuvent augmenter un peu l'aspect cinématographique de notre image.

Vignetage filtre (vignette) qui vient par défaut dans Final Cut assez pour nous ici, bien que je recommande MagicBullet Plugin Fitr vignettage et il apporte beaucoup mieux, il n'est pas limité à coins obscurs, mais qui simule assez bien l'effet d'une véritable optique, qui est ce que nous cherchons.

La valeur par défaut vignettage Final Cut ne fait que noircir un peu les bords de l'image, il ne faut pas en abuser et à être perceptible pour s'adapter. ). Nous n'utiliserons pas le flou, mais seulement dégradée (fallof) et oscurecimeinto (assombrir).

Enfin, nous avons ajouté un filtre dégradé dans ce cas avec un plug- filtre de Joe , ce filtre est particulièrement utile pour améliorer le ciel, mais il peut être utile dans de nombreux autres circonstances, par exemple, notre image ne sera pas l'utiliser pour le ciel, mais à sol, et l'image résultante:

Ce combo de filtres et de retouche est applicable à presque n'importe quelle circonstance, et ils peuvent rapidement résoudre la plupart des situations qui nécessitent une correction des couleurs plus ou moins simples.