Apr 17

Como ya sabreis esta semana ha sido anunciada a los cuatro vientos la nueva versión del paquete de softwares de Adobe. No vamos a enumerar aquí las novedades de Photoshop o After Effects pues ya hay numerosos blogs que se encargan de ello.
Lo que sí os dejo es el impresionante trabajo de la empresa brasileña Seagulls Fly, encargada de hacer el vídeo presentación de la famosa suite de Adobe.

Se ingluye un making del mismo.

No dejeis de visitar la web de esta empresa pues poseen trabajos realmente excepcionales.

Adobe CS5 – Production Premium from Seagulls Fly on Vimeo.

Making of Adobe CS5 – Production Premium from Seagulls Fly on Vimeo.

 

 

Jan 25

Gracias a Matt Silverman, director creativo de Bonfire Labs, podemos disfrutar de la serie de vídeos Master of Visual Effects, publicados hace ya 10 años originalmente en formato VHS y que actualmente ya no están a la venta ni disponibles en  formato digital.

Matt ha publicado en su espacio Vimeo estas cintas digitalizadas, que tratan sobre conceptos de composición, rotoscopia, tracking, keying, etc, y  que a pesar de los años siguen igual de actuales. Algunos maestros como Ron Brickmann, Stu Mashwitz o Scott Stewart enseñan estos conceptos en estos interesantes capítulos.

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Masters of Visual Effects 2.1 – Compositing Concepts 1 from Matt Silverman on Vimeo.

Masters of Visual Effects 2.2 – Composting Concepts 2 from Matt Silverman on Vimeo.

Masters of Visual Effects 2.3 – Keying from Matt Silverman on Vimeo.

Más en el espacio Vimeo de Matt Silverman

 

 

Dec 10

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Un spot grabado con un iPhone. Se trata del spot producido por una ONG neoyorquina que trata de sensibilizar sobre la cantidad de comida desperdiciada en Nueva York y el número de habitantes hambrientos en la ciudad. He aquí la pieza:

Bajo la aparente sencillez que entraña decir  este “spot está grabado integramente con un iPhone”, hay un entramado tecnológico sustancial. El prestigioso estudio The Mill, responsable esta pieza audiovisual detalla en su web como fue realizado este spot.

Efectivamente el plano secuencia base del spot  fue rodado integramente con un iPhone en una estación de metro neoyorquina. Más  tarde en postproducción habría que integrar la CGI que en este caso era la multitud de manzanas que salen en avalancha de los vagones del tren. Para esta integración hacía falta hacer un tracking de toda la escena, lo cual era bastante difícil hacer directamente con el material grabado con el iPhone.  Los artefactos de compresión y el rolling shutter del CMOS presente en toda la escena provocan una distorsión difícil de salvar por los softwares de tracking así que The Mill ideó un “rig”o armazón de cámaras , en cocreto  tres Canon 5D MKII, que situadas fijas en la estación grababan sincronizadas en todo momento la posición del iPhone. Éste a su vez era fácil de localizar por el software de tracking gracias a luces LED que marcaban claramente su posición en el espacio. De esta manera el tracking se simplifició enormemente aunque fue  necesario corregir a mano y frame a frame como suele ocurrir casi siempre.

Para el texturizado realista de las manzanas se usó un mapa HDRI generado por una cámara de 360ºx180º, en concreto una SpheronVR que además cuenta con unos sorprendentes 26f stops, cámara que cualquier día merecerá un artículo en este blog.

Todo este proceso se puede observar con detalle en este “breakdown”:

Finalmente la postproducción para imitar los artefactos de compresión y la corrección de color hicieron el resto para proporcionar esa sensación de realismo.

Así que, sí, es un spot rodado con un iPhone, pero hay mucho más detrás para conseguir ese “look casual” cinéma vérité.

 

 

Dec 9

081209Aunque este blog está dedicado fundamentalmente a todo lo relacionado con la tecnología y postproducción de audiovisuales, hoy os presento una útil herramienta para los procesos de preproducción. Se trata de Celtx, un software gratuito que permite organizar todas las tareas relacionadas con la preproducción de cualquier tipo de audiovisual o espectáculo.  Celtx es un organizador que nos permite manejar guiones, desgloses, storyboards, fechas de rodajes,  fichas de localizaciones, actores, medios técnicos, etc… y en definitiva todos los recursos propios de cualquier producción audiovisual.

Es una especie de agenda de producción que nos permite tener siempre a mano y actualizados cada uno estos recursos. Contiene herramientas para hacer esquemas de las tomas y setup de cámara, herramientas para creación de story boards, calendario de rodajes, editor de guiones… todo esto queda registrado en como un proyecto que podemos compartir con otros usuarios o reciclar para nuevos proyectos. Está disponible para Mac y PC y además en español.

 

 

Dec 3

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Esta es una de esas pequeñas aplicaciones que pueden convertirse en imprescindibles para cualquier editor. Se trata de VideoSpace de Digital Heaven, compañía especializada en plugins y aplicaciones para Final Cut. Si bien es ya un viejo conocido gracias a plugins como Loader, esta empresa acaba de sacar la versión 3 de esta aplicación gratuíta. Con ella podemos calcular el espacio que ocupará en nuestro disco cualquier clip de vídeo indicando el codec, la duración, los fps y el tipo de audio. La novedad es que se incluyen los nuevos codecs soportados por Final Cut 7.

Además puede ser instalada como Widget en tu Mac, Iphone o IpodTouch o bien puede ser consultada online en este link: http://www.videospaceonline.com/

 

 

Nov 24

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Motion Exchange es una iniciativa de Harry Frank (Graymachine). Se trata de una red social de profesionales del motion graphics que intenta  poner en contacto a freelancers de todo el mundo dedicados a estos menesteres.

Este portal temático integra foros, blogs y galería de vídeos de los miembros de la comunidad. Además propone proyectos colaborativos, el primero de ellos, propuesto por el propio Harry Frank, es una cabecera animada para el portal, ¿alguien se anima?

 

 

Nov 16

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A estas alturas seguro que ya conoceisa los chicos de Malviviendo. Hace apenas un año, este grupo de jóvenes decidió crear su propia serie onliney con tan sólo 40€ y mucho talento lanzaron su primer capítulo en internet. El boca a boca hizo el resto y un año despúesy 8 capítulos más tarde, son una verdadera revelación del audiovisual español, con varios premios a sus espaldas y miles de seguidores ansiosos de ver las andanzas de El Negro y El Zurdo.

Hoy entrevistamos a Javi Lería, encargado de la edición y postproducciónde la serie. Las técnicas de “guerrilla”, su bajo presupuesto y sobre todo el ingenio lucen también en la postproducción de la serie, siempre cuidada y con su toque personal. Se puede decir en este sentido que son los Stu Maschwitz españoles, por tanto tienen mucho que decir aquí en EfectoHD. Sin más, esta fue la charla que tuvimos con él:

  • EfectoHD: ¿Quién en Javi Leríay cómo llegó a ser encargado de la edición de Malviviendo?

Javi Lería: Pues tengo 23 años, soy de Sevillay tras terminar mis estudios audiovisuales conocí a David Saínzmontando un documental en el que él era el director allá por 2006, tuvimos un “flechazo” profesional y desde entonces siempre hemos hecho muchas cosas juntos hasta que surgió la idea de Malviviendo.

  • EHD: ¿Con qué equipo de grabación contáis y en que formato se graba Malviviendo?

J L: Pues Malviviendo hemos tenido dos cámaras, una Panasonic AG-DVX100 en miniDV, que es con la que se ha grabado toda la serie, menos nuestro último capítulo en el que ya nos hemos pasado al HD con una Panasonic HVX200y por fin hemos podido olvidar las cintas para grabar en tarjeta P2.

  • EHD: ¿Alguna razón especial por la cuál habéis elegido tal formato?

J L: Bueno la verdad es que al principio no tuvimos elección, era la única cámara con la que contábamos, aunque siempre pensamos en dar el salto al HD desde un principio, finalmente lo hemos conseguido.

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  • EHD: ¿Qué otros recursos técnicos low-cost usáis?

J L: Desde un principio siempre hemos tenido que buscarnos la vida en ese sentido.. iluminar con luces de discoteca prestadas, utilizar pies de micro como pértigade sonido y como no,la típica tela verde sujetada con pinzas para hacer nuestros cromas.

  • EHD: ¿Qué software o plataforma usáis en la postproduccióny edición? Pros y contras de esta elección?

J L: Pues para los seis primero capítulos hemos usado Pc para la edición y la post, con un ordenador bastante normalito, sudando mucho y teniendo interminables problemas… editando en Avid y After Effects para la post. Pero ya desde el séptimo capitulo hemos podido conseguir una buena estación de montaje de Mac, cambiando a Final Cuten la edición.

  • EHD: ¿Cuánto tiempo tardáis en postproducir un capítulo?

J L :Normalmente tardamosuna semana o diez días, a veces incluso menos, por ejemplo el capitulo 5 fue editado y postproducido en apenas dos días. También depende de si el capítulo requiere más o menos efectos, aunque si que es verdad que cada vez estamos intentando currarnoslomás en ese sentido, introduciendo efectos 3Dcuando lo requiera el guión con el consecuente aumento del periodo de postpro.

  • EHD: ¿Cuál ha sido el VFX más complejo que habéis realizado?

J L :El más trabajoso hasta ahora en cuanto a post ha sido el capítulo 6, todas las historias del capítulo requerían bastante trabajo de post, desde la muerte del zombiesy disparos en la escena del Kaki, hasta los cromasen todos los viajes en coche de la demás historias, y bueno más la cabecera de Expediente X que es la mayoría en Motion Graphics. Pero el más complicado ha sido el triángulo negro absorbiendo a Billen el capítulo 8, más que nada porque me resultó bastante difícil que un triángulo negro gigante absorbiera a Billsin que quedara cutre.

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  • EHD:¿Podéis contarnos algún VFX curioso que hayáis resuelto de una forma artesana y barata?

J L: Hay historias bastante curiosas, como la mosca que mata el negro en su brazo en la parodia de la cabecera de Dexterdel primer capítulo. Tras varios intentos fallidos de hacer una mosca realista en 3D logré capturar una mosca que entro en mi cuarto cuando ya estaba desesperado y grabarla en un croma durante horas. Por desgracia la mosca falleció en el rodaje. También nuestro técnico de sonido le gusta dejarse ver y no hay capítulo en que no tenga que quitar unas cuantas pertigas y algún reflejo en cristales.

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  • EHD:Corrección de color y efecto filmlook: ¿Usáis algún plugin, alguna referencia en la que os baséis…?

J L : Siempre hemos querido dar un toque fílmicoa malviviendo, así que desde un principio le dimos mucha importancia al etalonaje, cuidando y retocando cada plano. Aunque hay varios pluginsdel tipo “Magic Bullet, hemos querido desde el primer capítulo hacer uno propio, un retoque cálidoque creemos que le pega al mundo malviviendo y que David Sainz define como: “Retoque Malviviendo”

  • EHD:¿Qué obstaculos que no podéis resolver en grabación os ayuda a resolver la posproducción?

J L: Recurrimos mucho al croma en los viajes en coche, nos tenemos los medios técnicos para grabar una conversaciónen coche en condiciones, así que el croma nos esta sacando de muchos apuros. También el etalonaje nos ha salvado en muchas ocasiones cuando la luz no era suficiente.

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  • EHD: Dado el éxito de la serie y la posibilidad de aumentar el presupuesto ¿teneisalguna intención de grabar con nuevas tecnologías tipo RedOneo 5D?¿Qué opinión te merecen esta nueva manera de filmar vídeo?

J L: La verdad es que estamos deseando hacer algo con la RedOne, está siendo la revolución en el cine digital y por un precio “asequible”, así que esperamos dar el salto próximamentea este tipo de formatos.

Por cierto ya conocía vuestra página y es super interesabte, muy buena la reelúltima que habéis puesto, sois unos cracks;) .Me han gustado mucho las preguntas! es la primera entrevista que me hacen así tan específica y me ha hecho ilusión y más viniendo de vosotros! ;)

Gracias Javipor tu tiempo, esperamos que sigáishaciendo las cosas así de bien y entrevistaros dentro de 8 capítulos más, con muchos más premios a las espaldas. No perdáis la frescura!

 

 

Nov 11

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Gabi García, foquista/DIT/Técnico de Cine Digital es uno de los técnicos pioneros en España en el uso de tecnología HD y del uso de la cámara Red One. Ha participado como técnico en el primer spot rodado en España en HD (2001, Dodot) así como en el primer spot rodado con RedOne también en España (Schweppes-Dr House, 2008). En su web podemos encontrar artículos de interés técnico sobre cine digital y tecnología de vídeo muy en sintonía con la filosofía de este blog, destacamos algunos como por ejemplo:

En definitiva, una interesante web con información de primera mano de alguien que trabaja día a día con estas nuevas tecnologías y vive en primera persona el cambio tecnologico entre SD-HD-RAW

Además, gracias Gabi por haber incluido este blog en el apartado de links de interés técnico.

 

 


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